Barbara Greindl & The Kitchen Company

Cette artiste belge cuisine l’art depuis toujours. De sa mère, restauratrice de tableaux anciens, elle a appris quelques recettes, s’est formée à la peinture à l’Académie de Braine l’Alleud, puis a entrepris des études de restauration de tableaux à l’Institut Saint Luc de Liège. Explorant les paradoxes d’une société de consommation qui s’auto-dévore, son univers créatif rassemble tous les ingrédients d’un surréalisme savoureux.

Son nouveau projet d'art appliqué et impliqué a été cocréé à l’initiative d'un grand cuisiniste belge, The Kitchen Company, qui collabore principalement avec des groupes de constructions de bâtiments. Pour célébrer les 25 ans de de la société, l’entrepreneur invite au mois de mars ses clients dans son showroom de Rhodes-Saint-Genèse dans le décor inspirant d’une ancienne cartonnerie, et a demandé à l'artiste de customiser une cuisine pour en faire une œuvre d'un genre nouveau. Un projet cher au cœur de Barbara, dont tout le vocabulaire questionne et détourne les codes de l'industrie alimentaire.

Sa cuisine est potentiellement fonctionnelle, les œuvres créées sur mesure. Dans le plan de travail en marbre noir et en bois sombre effet brûlé – elle a sélectionné tous les matériaux de ses meubles éloquents – elle a intégré des plaques de verre qui recouvrent, à la façon d'une vitrine, les œufs bleus qui font partie de son langage artistique. Dans son acception, l'œuf est un aliment gastronomique, qu'on devrait revaloriser, alors elle en a fait une œuvre. « Il faut le casser pour que sorte la vie ». Elle nous les interprète en ex-voto culinaires, pour nous mettre en art-pétit. Sur la crédence, des personnages, poissons qui tournent en rond et singes de son bestiaire engagé : les primates préfigurent les humains qui ne se rendent pas compte de ce qui en train de se passer, et se composent des colliers de perles d'eau. Autant de vitrines pour exposition permanente à admirer le temps de la cuisson, gourmandise de culture. Barbara Greindl y a ajouté des plats de moules bleues, or, et de leur couleur naturelle, vernies, mais conservant leur nacre. Des poignées en forme de grenouilles et des gargouilles de bronze plaqué or à titre de robinets s’ajoutent à la logistique artistique de cette cuisine, concept reproductible et adaptable pour rendre l'art accessible à tous, au quotidien, au cœur de la pièce de partage par excellence. « Ce n'est pas de l'art accroché, les œuvres font partie des meubles ». Dans le lave-vaisselle, elle a rangé des couverts dorés et des assiettes aux couleurs flash, pour une scénographie qui donne faim de beau. Dans son tiroir à composte post-dadaïste, des œufs encore, des coquilles de moules et des boîtes de sardines, prêts à sortir de là pour reprendre vie.

En plus de la cuisine, ses œuvres seront exposées partout dans le showroom. Cuisinant l'art et le cochon, Barbara Greindl sculpte l'absurde, et elle vend du rêve, au sens propre.

By Elisabeth Clauss